- Wie sind Sie zum Produkt-/Industriedesign gekommen? Was inspiriert Sie?
Ich beschäftige mich mit Design seit der Mittelschule, wo ich Spielzeugdesign studierte. Danach setzte ich mein Studium im Bereich Produktdesign an der Akademie für Kunst, Architektur und Design (UMPRUM) fort. Ich dachte auch an Bildhauerei, aber am Ende siegte das Design über die figurative Bildhauerei. Wahrscheinlich überwog mein Interesse an der Technik.
Alles inspiriert mich. Alles Mögliche. Musik, Formen, ein zusammengerolltes trockenes Blatt, das Öffnen von Türen in einer Straßenbahn, eine Gerüstkupplung, eine Werksbesichtigung, irgendein Problem, das gelöst werden muss – einfach alles. Man muss nur gut um sich herum schauen. Analyse, bei der ich versuche, die Essenz des Problems, die technischen Möglichkeiten und die menschlichen Bedürfnisse zu verstehen. Synthese, bei der ich all diese Bruchstücke – Kunst, Technik, Emotion und Funktion – zu einem sinnvollen Produkt verbinde. Und so geht es immer weiter.
- Sie sind Dozent an der Fakultät für Architektur der ČVUT in Prag und leiten ein Produktdesign-Atelier. Wie nehmen zukünftige Designer Design jetzt in der Ära der KI wahr? Spüren Sie persönlich einen Unterschied zu Ihrem Start in diesem Bereich?
Ich würde sagen, dass die Studenten immer noch glauben, dass es Sinn macht, Design zu studieren, wenn sie es als ihr Studienfach gewählt haben. KI (künstliche Intelligenz) nehme ich als ein Arbeitswerkzeug wahr. Eigentlich ist es eine ziemlich große Parallele zu der Zeit, als ich studierte. Damals war der Beginn des Computerbooms, erst 2D-Programme, dann sofort 3D. Es wurde auch gesagt, dass Computer das Design zerstören würden, dass Computer alles machen würden. Computer machten nicht alles, der Schöpfer blieb, nur die Ausdrucksmittel änderten sich. Vor uns gab es Stift, Ton, ein Gipsmodell. Für uns kamen Computer. Wir tauschten Ton gegen ein 3D-Modell und später Gips gegen einen 3D-Drucker. Dennoch muss man zugeben, dass die Fähigkeit zu zeichnen, eine Form modellieren zu können und ein Modell aus Gips zu machen, eine hochgradig selektive Fähigkeit und ein Qualitätsmerkmal war. Computer werteten diese Fähigkeiten etwas ab und ermöglichten es einer viel größeren Anzahl von Menschen, Designer zu werden, weil eine neue Art der Formulierung von Gedanken, Formen und Design entstand. Jetzt ist die künstliche Intelligenz gekommen, die diese Grenze noch weiter ausdehnt. Ich versuche den Studenten beizubringen, dass künstliche Intelligenz ein Werkzeug zum Ausdruck ihrer Ideen sein sollte, sie sollte nicht der Schöpfer der Idee sein. Zum Beispiel machten die Studenten am Ende des Semesters fotorealistische Renderings von Innenräumen mit ihren eigenen Möbelentwürfen. Sobald sie lernten, die richtigen Prompts zu schreiben, war es sehr effektiv und schnell. Das Rendern in klassischen 3D-Programmen hätte viel länger gedauert und wäre nicht so perfekt gewesen. Das ist der Weg, KI richtig zu nutzen. Als Werkzeug zum Ausdruck einer eigenen, menschlichen Idee. Nicht ihr zuzuflüstern „erfinde das für mich“. Aber das Risiko der Entwertung der Arbeit eines Designers wird wohl noch kommen…
- Sie sind seit vielen Jahren einer der Hauptdesigner für Lucis, wo Sie Design mit Licht kombinieren müssen. Ist es für Sie eine größere Herausforderung als ein Produkt zu entwerfen, das nicht leuchtet?
Es ist immer eine Herausforderung. Es spielt keine Rolle, ob das Ergebnis eine Leuchte oder ein anderes Produkt sein soll. Wenn es keine Herausforderung wäre, wäre es ziemlich langweilig. Ein Stuhldesign mit einem Leuchtendesign zu vergleichen, ist im Grunde unmöglich. Jedes Produkt erfordert einen spezifischen Ansatz, andere Materialien und eine andere Denkweise. Der gemeinsame Nenner bleibt jedoch das Bestreben, Grenzen zu verschieben und etwas Neues auf den Markt zu bringen, das Sinn macht, Mehrwert bietet und gleichzeitig Verkaufspotenzial für den Hersteller hat. Wir machen keine Dinge für eine Showroom-Ausstellung; es soll uns, den Hersteller und mich, ernähren. Aber an Leuchten inspiriert mich, dass die Aufgabe viele technische Parameter hat, die kombiniert oder respektiert werden müssen. Der Designer wird hier zum Ingenieur: Er denkt nicht nur an Konzept und Design, sondern auch daran, wie intensiv die Lichtquelle leuchtet, an Lichtleistung, Lichtfarbe, Lichtrichtung. Dazu kommt das Wärmemanagement, LEDs geben Wärme ab, die abgeführt oder manchmal abgestrahlt werden muss. Und nicht zuletzt natürlich die Konstruktion der internen Elektroinstallation. Als Designer muss ich nicht alles lösen, aber ich muss verstehen, wie es funktioniert und das Design beeinflusst.
Und dann trägt zum Ergebnis auch bei, dass eine Leuchte als Objekt anders aussieht, wenn sie ausgeschaltet ist, und anders, wenn sie leuchtet. Sie muss ästhetisch eigenständig sein, auch wenn sie gerade „nichts tut“, nicht leuchtet. Ein Klick auf den Schalter verändert dann alles. Die ursprüngliche Form, Masse und Farbe oder Materialstruktur können in den Hintergrund treten und das Licht und der Schatten selbst werden dominant. Das erzeugt die Atmosphäre im Raum, die die Leuchte schafft.
- Welche Leuchtenserie von Lucis halten Sie für die gelungenste?
Ich bekomme oft die Frage, auf welches meiner Designs oder Produkte ich am meisten stolz bin. Die Antwort ist überraschend einfach: Wahrscheinlich immer das letzte. Es ist nicht so, dass ich ältere Leuchtenkollektionen und ihre Qualität vergessen würde. Aber Entwicklung ist wie ein lebendiger Organismus, immer irgendeine Evolution. Wir testen neue Materialien, verschieben die Grenzen der Fertigungstechnologie, die Möglichkeiten der Optik, die interne Elektronik wird kleiner. Ich glaube, dass wir vorankommen und die neuen Leuchten besser sind als die vorherigen.
- Jetzt kommt eine Ergänzung der Leuchtenserie JUNO auf den Markt, bei der zur erfolgreichen Pendelvariante eine Anbauvariante hinzugefügt wird. Worin besteht die Einzigartigkeit der gesamten Serie in Bezug auf Produktdesign?
Die Leuchte Juno setzt auf eine zeitlose, saubere und minimalistische Form. Sie wirkt im Raum nicht aggressiv, sondern ist ein elegantes Accessoire. Dennoch kann sie den Raum auch farblich akzentuieren, da sie in mehreren Farbvarianten und Größen erhältlich ist. Gerade in der Farbe liegt wohl die Einzigartigkeit der ganzen Serie. Die Leuchte kann innen und außen unterschiedlich farbig hergestellt werden. Technologisch interessant ist die Einfassung des Metallformteils. Neu ist die Reihe um eine Deckenanbauvariante ergänzt. Ideal für Räume mit niedrigeren Decken, wo keine Pendelvariante verwendet werden kann.
- Der Umfang Ihrer Arbeit ist sehr breit – vom Entwerfen von Möbeln über Spielzeugdesign bis hin zu Leuchtenkollektionen. Was liegt Ihnen am nächsten?
Ich würde sagen, dass ein gewisser breiterer Spielraum von Vorteil ist. So verfängt man sich nicht in denselben Themen und gewinnt Abstand. Am nächsten liegt mir, wenn ich gleichzeitig eine Innovation, einen Produktfortschritt und ein kniffliges technisches Problem lösen oder mit einer Technologie umgehen muss und dazu natürlich noch die Form. Und ich mag Serienfertigung sehr. Damit hängt das Wesen der Designerarbeit zusammen. Ein gutes Design zu entwerfen, das gut herstellbar ist und zudem gut und sinnvoll für den Benutzer funktioniert.
- Womit beschäftigen Sie sich derzeit?
Ich mache jetzt viel mit Merkur, genauer gesagt die Entwicklung neuer Metallbaukästen Merkur. Der Baukasten wird seit 100 Jahren produziert. Es fasziniert mich, was man damit immer noch machen kann, auch wenn man die ursprünglichen Teile verwendet, aber ein anderes Maß an Stilisierung wählt, oder wenn ich auf eine neue Art des Bauprozesses gekommen bin. Das Bestreben, die Kollektion irgendwie zu beleben, in die Gegenwart zu bringen. Ich würde nicht sagen, dass Kinder weniger spielen, aber sie spielen eine kürzere Phase ihrer Kindheit. Dennoch ist das Spiel immer genauso wichtig, es entwickelt Vorstellungskraft und Fantasie, der Baukasten entwickelt technisches und konstruktives Verständnis sowie Feinmotorik. Eine gute Vorbereitung für kleine zukünftige Designer.
In meinem Kopf schwirren viele weitere Dinge herum, aber manchmal habe ich das Gefühl, dass sich entweder die Erde schneller dreht oder die Tage kürzer sind. Ich weiß es nicht. Ich schaffe es nicht, das alles aus dem Kopf auf das Papier zu schütten…
